15 Septembre 2009
vous propose les musiques d'Astor Piazzolla
Le Tango, né dans les bas quartiers de Buenos Aires plonge ses racines dans différentes cultures.
Au 19ème siècle, la population argentine était constituée d'une partie importante d'esclaves africains qui se réunissaient dans des lieux alors appelés « tango » (mot d'origine africaine) pour y jouer du tambour.
A la fin du siècle, la grande vague d'immigration européenne emporte dans ses bagages ses diverses cultures.
Le métissage des cultures européennes (chants et danses italiennes, de l'instrument allemand « bandonéon » à la culture africaine (surtout ses rythmes) a, dans un premier temps, donné naissance à la danse « tango », qui n'était qu'une « imitation » des danses africaines par les banlieusards de l'époque. Ce n'est que plus tard, que la musique « tango » est venue accompagner la danse.
Le rythme traditionnel fut abandonné vers 1955, pour céder la place au nouveau tango, qui s'écoute plus qu'il ne se danse. Pour la première fois dans l'histoire, le tango fût admis à l'université et dans les salles de concerts.
Astor Piazzolla
La musique de Piazzolla est fondamentalement une déclaration tragique. Venant à une époque où la majeure partie de la musique contemporaine a glissé vers un formalisme hors de propos ou vers un flirt agité avec la commercialisation, ces tangos nous parlent avec l'autorité conférée par leur sincérité. Ils ont leurs racines dans le mélange de cultures hétéroclites de Buenos Aires espagnole, allemande, juive, amérindienne, italienne.
C'est une véritable « multiculture » qui n'a pas encore été unifiée et banalisée par une prise de conscience mêlée d'embarras. Ils s'agit là d'une découverte qui, comme la meilleure de toutes, est inattendue, diverse, versatile,généreuse.
John Adams
Le Bandonéon
Vers 1865, parmi les équipages et les immigrants qui débarquaient régulièrement au port de Buenos Aires se trouvait un marin qui transportait avec lui un drôle d'instrument.
L'origine du matelot demeure incertaine, mais nous savons que l'instrument venait d'Allemagne et qu'il portait le nom de bandonéon en l'honneur de son inventeur, un certain M. Band.
Les historiens nous disent que cet instrument servait à accompagner les discours des prédicateurs des églises pauvres, Il avait des sonorités d'orgue et l'immense avantage d'être portatif : on pouvait le suspendre à son cou avec une petite corde et mener ainsi les processions.
Sitôt débarqué en Argentine, le bandonéon s'intègre au tango et remplace vite la flûte dans les orchestres. Cet instrument changea complètement la physionomie musicale du tango.
Avec lui, le tango perdit son aspect badin et tapageur et adopta une attitude sévère et cadencée. Il se libéra de ses fioritures pour ne garder que l'essentiel de son propos. Le bandonéon devint ainsi le conteur officiel de la mélancolie et de l'amertume du portègne, (littéralement «des gens du port») l'habitant de Buenos Aires.
Dans les plis du bandonéon, le tango apporte des mélodies où coulent une énorme générosité, une manière de vivre au jour le jour, un romanesque enrichissant. Comme les blues des Noirs américains.
il exprime l'homme blessé..,
il dit les difficultés et les déboires de la vie, la protestation de la situation sociale,
il est le chant de celui qui ne peut voir le soleil se coucher parce que la femme l'a laissé tomber.
Mais il est aussi la parade du coq qui veut conquérir la femelle, l'exhibition du macho, du mâle qui s'impose, commande, écarte ses adversaires...
CIaude Fléouter, Le Tango de Buenos Aires, 1979.
Ce quintet, formé d'excellents musiciens venant d'horizon divers, s'unit et se réunit autour de l'amour de la musique de Piazzolla et le plaisir audible de la partager avec le public.
Stéphane Chapuis - Bandonéon
Etabli en Valais,ce virtuose du bandonéon et de I'accordéon ne connaît pas de frontières de style: le classique, la musique de chambre, la musique actuelle, les racines populaires... son élégance raffinée séduit d'emblée, son expression artistique est toujours empreinte de vérité.Se produit en Suisse et à I'étranger dans différentes formations, styles et enseigne actuellement au Conservatoire de Sion et de Montreux, ainsi qu'à I'Académie de Musique Tibor Varga à Sion
Ahmed Hamdy - Violon
Originaire d'Alexandrie (Egypte) Ahmed Hamdy a poursuivi ses études musicales au Conservatoire de Genève, du violon dans la classe de Corado Romano, de l'orchestration avec Jean Balissat. ll a travaillé également le Tango avec Pablo Reliez - Bandonéoniste et ami d'Astor Piazzolla et il se produit avec l'orchestre du Tango LOS TANGUEROS en suisse et à l'étranger.Actuellement membre de l'orchestre de chambre de Genève.
Cornelia Venetz - Piano
A Sion elle approcha le piano, à Vienne la musique l'envahit. Le Lied et la musique de chambre deviennent son univers.., le piano sera l'instrument de toute découverte, de toute harmonie intérieure. Elle enseigne au Conservatoire de Sion, ainsi qu'à I'Académie de Musique Tibor Varga à Sion.
George Vassilev - Guitare
Né en 1966 en Bulgarie. Il se produit en tant que soliste dans de nombreux pays européens, de même qu'au Brésil, aux Etats-Unis, en Australie et en Afrique du Sud. En plus de ses activités de concertiste, George Vassilev est souvent invité à diriger des master classes et participe à de nombreux festivals en Europe. Depuis 2001, il enseigne la guitare dans les classes professionnelles au Conservatoire cantonal et Académie de Musique « Tibor Varga » à Sion.
Pierre-François Massy - Contrebasse
Avec une brillante virtuosité du Conservatoire de Lausanne en poche, il part à la découverte de tous les horizons. Parfois classique, parfois jazzy, il sait ancrer les rythmes pour laisser la musique s'envoler plus librement encore.
TANGO INDIGO
Violentango est un quatuor composé de deux guitaristes (Andrés Ortega et Juanma Lopez), un bandonéoniste (Adrián Ruggiero) et d’un multi-instrumentiste (Santiago Córdoba).
